Animoko – Szkolenie

W styczniu mieliśmy przyjemność gościć Fabrizio Rocchi, który z ramienia firmy Mark Roberts Motion Control przeprowadził szkolenie z zakresu obsługi Animoko. 

Urządzenia motion control są powszechnie używane na planach zdjęciowych. Do pracowni przyjechał niedawno wyjątkowy model takiego urządzenia. Robot motion control, które znajduje się na wyposażeniu pracowni jest jednym ośmiu podobnych urządzeń znajdujących się na całym świecie i jedynym w PolsceAnimoco zostało stworzone przez firmę Mark Roberts. 

Maszyna świetnie sprawdza się do prowadzenia kamery podczas animacji lalkowej. Wyzwaniem jest przetłumaczenie ruchu, który chcemy wykonać na język jakim operuje urządzenie typu motion control. Polega to na operowaniu w zakresach osi x,y oraz z. Ma to więcej wspólnego z matematyką niż z produkcją filmową. 

Ponieważ urządzenie jest unikatowe to wiedzę w tym zakresie czerpać można jedynie u źródła. W tym celu odwiedził nas  Fabrizio, inżynier pracujący w Mark Roberts, który najlepiej zna możliwości oraz ograniczenia urządzenia, które sam współtworzył. 

Mieke Bal w Pracowni Eseju Filmowego

W marcu 2020 roku w Pracowni Eseju Filmowego vnLab gościła Mieke Bal – wybitna holenderska krytyczka i teoretyczka kultury oraz autorka filmów z pogranicza fabuły i eseju filmowego. Mieke
Bal wzięła udział w seminarium oraz zrealizowała 30-minutowy esej filmowy „It’s About Time. Reflections on Urgency”. Film powstał we współpracy z doktorantami i studentami Szkoły Filmowej.
W rolach głównych wystąpili Magdalena Żak i Adrian Budakow, zdjęcia – Magdalena Bojdo i Alicia Devaux, montaż Aleksandra Rosset, kierownictwo produkcji Aleksandra Ślusarczyk, współpraca
produkcyjna Magdalena Szymków. W epizodycznych rolach pojawili się również wykładowcy – Grzegorz Małecki i Monika Talarczyk. „Esej filmowy to forma, która ciągle się zmienia, ewoluuje” – mówi kierownik Pracowni Eseju Filmowego dr Kuba Mikurda – „nie chodzi o to, żeby kopiować filmy Chrisa Markera, Agnes Vardy czy – z bardziej współczesnych twórców – Petera Mettlera albo Patricio Guzmana. W naszej pracowni zastanawiamy się czy esej filmowy to gatunek czy raczej podejście, metoda pracy. Z każdym gościem próbujemy odpowiedzieć na to pytanie zarówno w ramach seminarium,jak i praktycznie – przez pracę nad konkretnymi projektami.”

Spotkanie scenariuszowe – ideacja

Nie da się ukryć, że pracownia S3D to w głównej mierze projekt badawczy. Naszym celem jest badanie odczuć związanych z obuocznym widzeniem i wiążącego się z tym poczucia przestrzeni.

Mimo, że zainteresowanie stereoskopią sięga XVI wieku to nadal jest w tej dziedzinie wiele do odkrycia. Nasze prace mają na celu przeprowadzenie eksperymentów i zbadanie możliwości wprowadzenia do nowoczesnej kinematografii zupełnie nowych doznań trójwymiaru. 

Naszym zdaniem najciekawsze w tym projekcie jest to, że w jego wyniku nie powstaje wyłącznie seria testów, a krótkometrażowy film animowany. W centrum naszych działań pozostaje zbadanie wpływu stereoskopii na wartość dramaturgiczną utworu filmowego. W tym celu tworzymy odpowiedni scenariusz, którego autorami są oprócz scenarzysty, reżyser i operator oraz stereografer. Takie połączenie ma nam zapewnić materiał nie tylko atrakcyjny wizualnie i obfitujący w eksperymenty z przestrzenią, ale również przetestowanie ich w rzeczywistych warunkach produkcji filmowej. 

Piotr Matysiak – kierownik pracowni, operator obrazu

Anita Kwiatkowska – reżyser filmu

Miłosz Hermanowicz – stereografer

Marta Chyła, Tomasz Jeziorski – scenarzyści

 

ZA KULISAMI: Nightsss/Noccc – próby motion capture

VR Nightsss/Noccc to kilkuminutowa, artystyczna animacja, która w wysublimowany sposób ujmuje właściwości poezji erotycznej w strukturę wirtualnej rzeczywistości. Autorskie dzieło żeńskiego duetu – Weroniki Lewandowskiej i Sandry Frydrysiak – powstałe w ramach działań Pracowni VR/AR, spodziewa się swojej światowej premiery już 29 STYCZNIA na międzynarodowym festiwalu filmowych produkcji niezależnych – Sundance Film Festival.

Prace nad projektem Nightsss/Noccc rozpoczęły się w 2019 roku. Od tamtego czasu zespół brał udział w licznych sesjach – regularnych spotkaniach organizowanych przez Pracownię VR/AR, podczas których twórcy i twórczynie konsultowali swoje wizje z Kierownictwem Pracowni – Polą Borkiewicz, Jackiem Nagłowskim oraz z zaproszonymi przez nich specjalistami w dziedzinie sztuk audiowizualnych. Wykonawcom towarzyszył także doktor filmoznawstwa Uniwersytetu Łódzkiego oraz kierownik Działu Edukacji Filmowej w Narodowym Centrum Kultury Filmowej – Michał Pabiś–Orzeszyna. W Pracowni VR/AR odpowiada za przeprowadzanie wywiadów jakościowych z zespołami projektowymi, realizując tym samym jedną z metod złożonego procesu badawczego trwającego równolegle wobec realizowanych doświadczeń.

Poniższe materiały prezentują działania nad kluczowym elementem doświadczenia Nightsss/Noccc – motion capture. Za przełożenie do przestrzeni wirtualnej rzeczywistej postury tancerki oraz wykonywanych przez nią ruchów odpowiedzialni są Sławosz Tejkowski i Roman Savchenko. Próby odbywały się na hali telewizyjnej dzięki uprzejmości Państwowej Wyższej Szkole Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej im. L. Schillera w Łodzi.

Zespół Nightsss podczas prób motion capture / fot. Magdalena Wołowska
Pierwsze próby przechwycenia rzeczywistego ruchu / fot. Magdalena Wołowska
Sławosz Tejkowski i Roman Savchenko podczas pracy nad właściwym ujęciem tancerki / fot. Magdalena Wołowska
Reżyserki Weronika Lewandowska i Sandra Frydrysiak koordynujące przebiegiem prac / fot. Magdalena Wołowska
Uprząż asekurująca tancerkę podczas wykonywania choreografii / fot. Magdalena Wołowska